人物介绍：瑞妮·芮玫珂（Renny Ramakers），Droog Design的创办者和总监之一。曾于多份国际杂志发表有关设计的文章；设计作品多次于博物馆及展览场地展出；编写大学设计课程；并在世界各地演讲和主持工作坊等。1995年至2001年间，任荷兰文化部官方咨询局文化局的成员。2002年出版著作《Less & More. Droog Design in Context》；同年，成为Stichting Archis董事局成员。

（本文图片由Droog Design公司授权发表，转载须注名出处）

近日，荷兰知名设计公司Droog Design设计展在外滩18号创意中心开幕（展览期为3月3日至4月14日），其创始人及总监Renny Ramakers在沪期间接受记者徐明怡的采访时直言不讳地宣称“Droog Design就是引导了一个潮流”。以下是记者与Renny Ramakers的对话。

徐明怡：成立Droog Design是在怎样的背景下？
Renny：1990年代初期，我还是荷兰一本设计杂志的编辑，当时的“设计”是一个被高度关注的行业，但那时的设计主要是指那些赋予生活对象非常完整、美妙、炫目的面貌，而我觉得这样的设计是非常闷的。当时荷兰也有一批非常年轻的设计师，他们的设计理念非常前卫，并不甘于做一些符合大环境的设计作品，所以我决定为他们做一个展览。

徐明怡：作为Droog Design的总监，您如何把握设计风格？
Renny：很多人都给Droog Design贴上标签，说它表达了什么什么，但实际上我们并没有固定的要表达的东西，我们会视社会现状去做我们想做的设计，但我们是不以商业性为第一考虑的。比如我们曾经在2004年“米兰家具三年展”上做的“缓慢生活”（SlowLife）的概念设计计划，在展示Droog的设计品以外，我们搭建了一个咖啡厅空间，所选的服务生都是老人，菜单也是手工缝制的，这就是对当时社会过多注重速度的一种讽刺。

徐明怡：Droog的许多作品更像一件艺术品，对此您怎么看？
Renny：很多人认为Droog的作品介于装置、观念意识和设计商品之间，很多东西有趣但不实用，但我却不这么认为。虽然Droog的确是具备艺术性的创造性，但对我们来说，创造性与实用性并不冲突。以《抽屉柜》来说，设计师TejoRemy把许多旧的抽屉收集、堆叠起来，用一条大布条将它们捆绑在一起，做成一个造型和概念都很奇特的储物柜，这件作品没有什么浮夸的设计语言，回归到了储物柜的本质。

徐明怡：Droog在设计界非常有影响力，您挑选设计师的标准是什么？
Renny：很多设计师都很想知道，但是我们没有一个固定的标准，也没有很特别的条件，我是凭直觉去选择设计师的。比如我会觉得某个设计师会比较适合某个项目我就会去选择他，而不是说某个设计师非常有名我就会邀请他。

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