始创于2007年的 brand (BRAND AWARDS) 旨在展示和表彰世界品牌设计、空间设计、包装和数字设计（包括动态图像）方面的最佳创意。类别涵盖创意的各个学科：品牌设计到空间设计、包装设计、数字设计（包括动态图像），以及更多。入选的优秀作品刊登在全球发行的《brand》年鉴，这是一种荣誉，也是一个接触全球超过100万创意人士的平台。赢得 BRAND AWARDS 通过国际媒体报道、展览、社交平台和《brand》年鉴上的宣传，让您的作品在全球创意产业数百万受众面前曝光。

创立于1975年的 The One Club 旗下拥有 ONE SHOW，ADC，TDC，Young Guns 等享誉全球的专业比赛项目。作为非营利性组织，它的宗旨是提高全球广告创意水准，所有成员和支持者都是国际创意领域赫赫有名的人物。The One Club 是基于 ONE SHOW奖 而创立的，旨在表彰广告，数字互动，设计和品牌方面的最佳创意作品。来自世界各地的广告代理商，数字代理商，设计代理商，制作公司，消费者品牌和非营利组织的杰出创意人士每年都会参加。1975年，当其它的广告奖项还都把重点放在视觉与文案上时，ONE SHOW奖 便向创意界宣称，把创意作为作品，是否能赢取 ONE SHOW 金铅笔当着主要标准。着眼于未来，1996年 ONE SHOW 就将各种网络互动作品独立成专门的数字互动奖，因此，ONE SHOW 互动奖于1998年被《广告时代》誉为历史最佳独创互动奖。​The One Club 2016年10月收购了地球最古老最专业的比赛 ADC Annual Awards，2020年收购 TDC 后，全面覆盖了美国的创意竞赛市场。

日本パッケージデザイン協会（日本包装设计协会 / JPDA / Japan Package Design Associaton）于1960年在东京成立，首任主席是日本著名教育家、设计师 高橋満寿男 博士。1981年取得政府认可的法人公益组织地位，1985年设立的 Japan Package Design Awards（日本包装设计大奖）是日本包装设计领域最被认可的奖项之一，每年一届的《年鑑日本のパッケージデザイン》亦展示日本包装设计界的现状。

每年一届的 亚太室内设计大奖（APIDA, Asia Pacific Interior Design Awards）是始创于1991年的 香港室内设计协会（www.hkida.org）旗下专业比赛，举办至今已经数十年，旨在表扬杰出的室内设计专案和设计师，同时提高亚太区室内设计业内的专业水准和操守，比赛面向全球。APIDA 宗旨是促进室内设计的公众认知度，使其成为日常生活的重要部分；承认/给予行业认可应受奖赏的工程和设计师；鼓励和促进地区发展的室内设计团体的专业水准和道德规范。

始创于1964年的 Art Directors Club für Deutschland 德国艺术指导俱乐部 (ADC) 既不是协会也不是营利性组织。总部位于柏林，由13名成员组成的主席团和执行委员会领导。ADC 汇集了上千名知名设计师、数字创作家、建筑师、摄影师、插画家、导演、作曲家、制片人和广告商。每年一届的 ADC Wettbewerb 是欧洲最出色的创意比赛之一，获奖作品代表了该区域的最高创作水平。ADC 管网和其APP每年访问量超过300万人次，已成为一个重要创意渠道。ADC Gallery 亦展示德国最优秀的创意作品。

香港室内设计协会 Hong Kong Interior Design Association (HKIDA) 于1991年成立，为香港一个非官方及非牟利机构。发展至今，见证了一众在不同阶段、竭诚以室内建筑为专业的设计师、学生、承包商、供应商的蓬勃发展，汇聚出类拔萃的设计社群。HKIDA致力针对业界、学界和社会大众，拓展相关服务。除专注于研究及教育工作外，HKIDA亦举办亚太室内设计大赛，务求在更广泛的社会层面上推广室内设计（亚太区室内设计大奖 APIDA）。

National Endowment for the Arts (NEA 国家艺术基金会) 旨在表彰取得卓越成就的画家、摄影师、设计师、戏剧艺术家、舞蹈家、音乐家、博物馆馆长/艺术史专家等专业人士，每届颁奖晚会在白宫举行，由美国总统亲自颁奖。NEA 于1965年由美国国会推举的艺术发展法案而成立，是美国社区艺术和艺术教育的最大资助者，也是公共和私人支持艺术的催化剂，通过促进艺术参与和实践的公平机会。在 NEA 官网可以查询历届获奖者，他们代表了美国最高艺术成。

National Academy of Design (NAD 国家设计学会) 是美国艺术家的名誉协会，其历史可以追溯到1825年，由 Thomas Cole、Samuel FB Morse 和其他备受尊崇的艺术家创立的纽约绘画协会。目标是“通过展览和教育促进美国美术发展”，在当时，美国艺术是原始的，被视为一种手艺而不是人文艺术。1828年更名为国家设计学会，1906年与美国艺术家协会（1877年成立）合并。为保持会员的高素质，NAD 仅有450名会员，包括画家、设计师、建筑师，其辉煌时期收藏了五千多件19世纪与20世纪中美国艺术的重要作品，并在纽约89街与第五大道拥有7栋价值巨大的建筑，包括博物馆。进入21世纪后 NAD 发生过多次成员不和事件，开始经营困难，2015年破产，2016年关闭了博物馆和培训学校。2019年重启后，NAD 倡导将艺术作为教育工具，颂扬艺术家和建筑师在公共生活中的作用，并作为推动社会进步的文化对话的催化剂。

Topawards Asia：一个仅限邀请的包装设计奖，旨在表彰亚洲杰出的 (TOP) 包装设计。2016年诞生于日本东京，与传统奖项参赛系统不同，Topawards Asia 的参赛作品采用邀请与推荐制，Topawards Asia 的工作团队、往届获奖者、当届和往届评委，及消费者推荐。每届数十位评委均来自亚洲国家该领域的顶级专家，通过提名和评审等独特的评审过程，Topawards Asia 的获奖名单真正体现在 Top Awards。

英国插画协会 | The Association of Illustrators (AOI) 始创于1973年，是世界最具声望的非营利插画艺术组织之一，AOI 旨在提升业界创作水平和促进专业交流，为鼓励插画创作而设立的全球性插画比赛 World Illustration Awards（世界插画奖）是全球最重要的插画奖。AOI 通过教育，宣传和活动为插图画家和插画行业提供支持，为实现行业繁荣而努力。

The American Society of Interior Designers (ASID 美国室内设计师协会) 的历史可以追溯到1931年，美国第一个全国性的装饰师专业组织：美国室内装饰师协会（AIID）和1957年成立的全国室内设计师协会（NSID）。1975年，AIID和NSID合并成立非赢利组织：ASID（美国室内设计师协会）。ASID 在美国约有2万名专业设计师会员，此外还有约1万名团体会员和学生会员。ASID 旗下有著名社内设计杂志 ICON，ASID影响力奖，ASID国家奖，ASID奖学金，ASID学生竞赛，ASID学院等分支机构。

American Federation of Arts (AFA 美国艺术联合会) 是非营利组织，它为世界各地的博物馆举办艺术展览，出版展览目录，并制定教育计划。该组织于1909年成立，得到了西奥多·罗斯福总统的支持，并由国务卿Elihu Root和当时著名的艺术赞助人和艺术家带头。AFA 的使命是丰富公众对视觉艺术的体验和理解，这是通过其展览、目录和公共项目来实现的。迄今为止，AFA 已在美国各州以及加拿大、拉丁美洲、欧洲、亚洲和非洲的博物馆组织或发行了大约3,000场展览，超过1000万人观看了这些展览。

萌芽于1923年，始创于1924年的「白日会」日本最重要的绘画艺术公益组织之一，在国立新美术馆每年一届的白日会奖和展览亦是日本美术界最重要的展览和奖项。1923年，著名画家中沢弘光从欧洲返回日本的轮船上巧遇日本现代艺术大师川島理一郎，两人在游轮上商讨在日本成立艺术研究小组的可能性，回到日本后，1924年1月「白日会」正式创立，次年3月举办了首次会员作品展，在日本美术界引起轰动。从1978年的第54回白日会展览开始设立了「白日会奖」，旨在发掘和表彰日本美术界觉有优质潜能的艺术家，历年来的获奖者，如今已是日本美术界的中流砥柱。2002年起日本美术学院奖获得者、艺术大师 中山忠彦 担任会长至今。

World Photography Organisation（世界摄影组织）2007年由 Scott Gray 在伦敦创立，旗下拥有『索尼世界摄影大赛』和『蔡司摄影奖』两大著名比赛平台。2014年创建，伦敦、上海和旧金山为基地，以发现和收集摄影为主要目的的 PHOTOFAIRS 展览平台亦成为了摄影艺术界重要的组织之一。World Photography Organisation 在180个国家/地区开展工作，以发现和探索地球上最好的图形图像和摄影师来促进摄影业界的发展。目前，WPO与世界各地的优秀个人摄影师和行业领先的组织/机构建立了良好的关系。

皇家摄影学会 The Royal Photographic Society (RPS) 是世界上最早的摄影组织之一。始创于1853年，一直得到英国皇室的支持和赞助。“皇家摄影学会”名称，是英国维多利亚女皇1893年颁定的。学会原设于英国首都伦敦，1980年，迁至英格兰西部的巴斯威。会员除大部分为英国人外，还有近1/3是世界各国的摄影艺术家。全世界许多著名摄影大师都是其高级会士（FRPS）， 例如加拿大的Yousuf Karsh， 美国的Don McCullin，巴西的Sebastian Salgado等等。协会有来自世界各地的会员一万多人，协会通过网络和教育为会员提供信息和服务，定期为会员举办讲座和展览，让他们有更多的机会去展览自己的作品，同时也让更多的人了解协会。协会一共有15个兴趣组：建筑和文物摄影组，图片音响编辑组，彩色摄影组，现代摄影组，创新摄影组，数码图像组，电影电视组，历史摄影组，全息摄影组，科学摄影组，医学摄影组，自然摄影组，画意摄影组，旅行摄影组和新闻摄影组。 会员可以根据兴趣参加其中的小组。协会除普通会员外还有三个荣誉称号LRPS（初级会士）, ARPS（中级会士）, FRPS（高级会士）。拥有这三个头衔的摄影师代表着他们的作品得到世界摄影最具权威的协会的认同。

美国职业摄影师协会（简称PPA）拥有超过150年的历史，是世界上最早期的摄影家协会之一，协会始创于1868年1月，前身为美国国家摄影协会。后与创立于1880年的美国职业摄影师协会合并。PPA是一个几乎与摄影术诞生历史一样悠久的享誉世界的非赢利性国际摄影组织，是由世界上54个国家的25000余名职业摄影师个人会员和近二百个附属组织和分支机构共同组成的，是世界上最大的专业摄影师协会。本世纪初PPA创立了美国视觉艺术家联盟及其所隶属的美国国际商业摄影师协会、美国新闻及体育摄影师协会、美国学生摄影联合会等组织。PPA在艺术、商业、纪实、体育等摄影领域一直引领世界潮流，走在世界摄影艺术与技术应用及商业规划管理的最前沿。

CSSDA 是世界上访问量最大的奖励和灵感目的地之一，每天都有数以万计的访问者。成立于2009年，2010年正式启动，是一个国际网页设计和用户体验奖励平台，旨在表彰和展示自由设计师、工作室和机构，推动UI、UX 和创新开发领域所做的工作。在国际专家评审团的支持下，获奖者获得官方证书、享有盛誉的奖杯以及行业领袖平台获得展示机会。CSSDA 根据两种评审系统提供奖项。第一个是 WOTD（每日网站），由评审团的分数决定。第二个是公共奖项，包括UI、UX和创新。获奖者由公众投票加上评委打分决定。

Tokyo TDC（东京字体指导俱乐部）始创于1987年，1990年开始设立 東京TDC賞（TDC Annual Awards ／ 东京字体指导俱乐部奖），2006年被日本东京都政府授予非营利组织（NPO）地位。Tokyo TDC 旨在关注与推崇表现文字和语言之间具有深刻关联的字体设计，同时也十分关注艺术指导者在企业品牌诉求时的品味和视觉沟通艺术及设计的主张。Tokyo TDC 年赛每年从世界各地募集优异的参赛作品，从中选拔出顶尖之作授予 Tokyo TDC 大奖（AD110 注）。多年来，Tokyo TDC 不断挑战视觉排版的定义与型式、字形和字体的所有关联图形设计，推动字体在印刷、广告（静态／动态）、出版和屏幕的应用与创新，涉及当代字体设计的各个领域。当前 Tokyo TDC 已成为了屈指可数的全球性设计比赛之一。

D&AD 的全称是“英国设计与艺术指导协会”，是一个位于伦敦的非盈利公益性质创意机构。D&AD大奖 (黄铅笔奖）是其旗下的一个全球性年度创意比赛，2012年 D&AD 举行了庞大的 50周年纪念活动。D&AD大奖 涵盖了广告创意、产品设计、图形设计、摄影、环境（含室内）、数字、影视设计等多个创意类别的奖项。 1962年，一群设计师和艺术总监聚集在一起庆祝创意交流活动的成功举行，同时为了提高行业标准，定期举办相关活动，于是 D&AD（英国设计与艺术指导协会）成立了。自始 D&AD 一直通过交流来激发最好的设计和创意，此后逐步成为全球性的创意活动，作为非赢利组织，D&AD 把所有的赢利性收入都投入了创意活动，如，除 D&AD奖 外还创建了旨在提升年轻人创意水平的“D&AD New Blood Awards（D&AD 热血青年奖）”等。D&AD 董事会每年任命一位在全球具有广泛影响力的资深创意人士担任 D&AD 总裁，D&AD 总裁负责管理及策划其在任的年度创意活动和 D&AD Awards 比赛主题（AD110 注）， D&AD奖 是全球创意与设计界最享有声望的大奖之一，曾被认为是全球最挑剔最严苛的奖项，早前每届对入选作品的品质控制非常严格，每年 D&AD 仅有不到5%左右的作品最终获得提名。但近年来，由于过度商业化，入选和获奖作品比率大幅度提高，导致获奖作品品质每况愈下。

创立于1968年的艾菲奖，是纽约美国营销协会为表彰每年度投放广告达到目标，并获得优异成绩的广告主、广告公司所专门设置的特别广告奖项，它与戛纳、克里奥等国际奖项的区别在于，更集中关注广告带来的实际效果。自创立以来，艾菲奖已经在全世界十多个国家广泛设立办事处，成为目前世界上唯一的一项以广告效果为主要评审依据的权威广告奖项。因此，艾菲奖不仅是对广告效果的评估，而且还是对广告代理策划公司以及广告主广告策划实施能力水平的一次严格检验。

Mobius Awards for Advertising（莫比广告奖）于1971年在美国芝加哥成立，创始人是美国著名营销专家J.W.安德森，为全球的广告公司、广告制作公司、艺术指导人员以及设计师、电影公司、电视台和广告主提供一个国际性的平台。莫比奖设分金奖（每一类别第一名）和杰出创意证书（每类别第二名）两个奖项。广告奖不同于体育比赛，它的目的不是评出“究竟谁第一”，而是“鼓励好作品”。广告不同于艺术作品，对它的评估要考虑经济、市场等各方面的因素。莫比奖的评审，尽可能多的考虑了这些客观因素。对作品的分类非常细致，每个类别都设有金奖和第二名(杰出创意证书)。

纽约国际广告奖始于1957年，该奖项在当时主要是为非广播电视媒介的广告佳作而设。睡着时代的进步，1990年为联合国公共辛西部门设计了联合国大奖，诠释最为出色的公益广告作品。联合国关注的全球焦点和利益包括：和平和安全、妇女优先权、社会进步、健康问题（包括HIV和艾滋病）、人权、犯罪与暴力、民主、持续发展和摆脱贫困。2007年，为了嘉奖“未来的广告创意大师”又设立了纽约广告节国际学生奖。

Eisner Awards（艾斯纳奖，被誉为动漫界的奥斯卡奖），早在1984年，Fantagraphics Books 设立了 Jack Kirby Awards，以表彰漫画创作领域中的最佳作品和创作者。1987年奖项管理者 Olbrich 离开Fantagraphics 从事其他事业时，Kirby Awards 宣告结束，后来 Olbrich 开创了非赢利的 Will Eisner Comic Industry Awards，此为 Eisner Awards（艾斯纳奖）前身，1988年授予第一批 Eisner 作品奖，作品集于1987年出版。奥尔布利希（Olbrich）执掌该奖项已有两年之久。1995年被 Comic-Con 收购，SAN DIEGO COMIC CONVENTION（Comic-Con International）是一家出于慈善目的而成立的加利福尼亚非营利公益组织，起源于1972年圣地亚哥的西海岸漫画大会，经过多次收购和模式转变，SAN DIEGO COMIC CONVENTION 最终演变成一个致力于提高公众对漫画和相关流行艺术形式的认识大型平台，包括参与和支持公众演讲，大会，展览，博物馆和其他公共宣传活动，以提升漫画对艺术和文化的历史性和持续性贡献。

Restaurant & Bar Design Awards 餐厅和酒吧设计奖 一项全球公认、广受认可的「食品和饮料空间设计竞赛」，每年来自70多个国家和地区的参赛作品涵盖了所有可以想象到的空间：从游轮到机场，博物馆到汉堡车，从受到尊敬的米其林星级酒店到弹指小店...每届的评委来自酒店、零售空间设计、建筑和生活方式媒体的最具影响力的全球性人物，如 Wallpaper*，Marcus Wareing 和 Thomas Heatherwick 的主编们以及其他著名设计师。每年的颁奖活动则有来自全球超过40,000多名有影响力的建筑师，设计师，酒店专业人士和生活媒体共同推动。

INSIDE 世界室内设计节 是世界设计和建筑界聚集在一起庆祝学习，交流和受启发的平台。这是全球唯一一个设计和建筑综合活动，来自业界最具影响力的人物的主题演讲，以及现场评论和展示数百个奖项决赛的入围者作品，INSIDE 世界室内设计节 每年在不同国家的城市举行，如 阿姆斯特丹、柏林、巴黎 等，以示其为不限区域的高级别专业交流平台。

SBID 国际设计大奖 已成为全球设计比赛中最负盛名的室内设计奖之一，每年吸引全球100多个国家和地区的参赛者，提交参赛作品超过1万件次。该奖项旨在表彰，奖励和庆祝各种类别的卓越设计。获得 SBID 是一个非常大的荣誉 - 参赛作品由领先的专业领域专家评估其技术内容和审美创造力，而具有设计意识的公众和潜在客户也青睐最具启发性的获奖项目主。

UX Design Awards 旨在表彰卓越的体验设计，在全球发掘和展现出色的 UX 人才。始于2008年，是 柏林国际设计中心 (IDZ) 于2015年正式创立的全球性「用户体验设计奖」。UX 奖 认可优秀的体验设计在创造积极的生活环境中所起的作用。设计应该改善人们的生活。UX 奖 认可以人们的需求创造有意义的解决方案，设计师必须了解他们的目标、愿望和情感。强调用户和客户体验设计在为每个人创造积极的生活环境方面的作用。IDZ 自1968年成立以来，一直是德国领先的设计团体之一，始终提倡将设计作为经济和社会创新的动力。

伦敦国际广告奖于1985年创立于英国伦敦，直到2004年“广告”一词被删除，伦敦国际奖（LIA）成为第一个真正国际同类奖，不再局限于对广告的评选，还包括不断变化中各行业，现在的LIA已经从平面、影视和广告三大媒介更细致的分为数字营销、健康与制药、音乐与声音、包装设计、整合营销在内的19种不同的产品类别，但创意始终作为共同且唯一的评奖标准。LIA还被称为最年轻、最有朝气的国际创意大奖。

克里奥奖 (Clio Awards) 创立于1959年，总部位于纽约，是全球广告创意业界最受推崇、最富盛誉的国际性创意大奖赛之一，Clio Awards 以拥有世界顶级评审组而著称，关注广告和设计领域尤其是电视、印刷、户外活动、广播、内容与联系方式、综合活动、创意媒体、因特网、设计和学生作品等方面的创意作品，除奖励创意作品外，Clio还通过年会、节日、出版物、时事通讯以及在全球展示获奖作品等途径，为全球广告和设计界提供服务。Clio Awards奖杯由奥斯卡奖和艾美奖奖杯的制作者芝加哥R.S. Owens公司负责设计制作，分为金奖、银奖和铜奖。Clio国际节每年五月在迈阿密举行。

昭和会展是日本具有广泛代表性的年轻艺术家的艺术展之一，是西画、日本画和雕刻领域的综合展览，会展采用公开招募竞赛后提名制，入选的参展艺术家均为首屈一指的杰出代表。从1966年第1届（昭和41）开始，到2016年的第51届展览开始，评选方式进行了改革，从过完提名35岁以下的艺术家，放宽到40岁以下的艺术家均可参与竞赛获得提名，每届展览亦评选出昭和奖和金、银奖等奖项。

澳门设计师协会（Macau Designers Association / MDA）成立于1986年5月18日。是一个由平面设计师、产品设计师、室内设计师、网页设计师、商业摄影师、插画师等专业人士组成的综合专业及非牟利文化艺术团体。卅多年来为澳门“团结设计精英、维护业界利益、提升专业水平、促进对外交流”孜孜不倦地努力。早于1994年，现代设计概念尚未被澳门市场所认识，协会在没有任何官方机构资助的情况下，成功举办本澳首次大型的综合性设计比赛－“第一届澳门设计双年展”。

日本インテリアデザイナー協会（JID / 日本室内设计师协会）是日本商业空间设计、室内设计及装修施工领域最具代表性的公益组织。始创于1958年，1969年获得政府认可的公益法人资格，1970年设立的「JID AWARD」（协会奖）至今已是亚太区声誉最高的专业比赛之一，1995年 JID 在名古屋承办了第17届IFI大会与世界室内设计大会，2008年出版了《日本设计50年》，2018在东京举行了盛大的60周年纪念活动。

为促进日本的现代设计，确立工业设计师的职业作用和地位，1952年20多位日本工业设计界资深设计师联合倡导并成立了 日本インダストリアルデザイナー協会（JIDA / 日本工业设计师协会），1957年 JIDA 成为国际工业设计组织 ICSID 成员。在其成立60周年之际，2012年 JIDA 被日本首相颁发为“公益组织协会”。JIDA 对日本的工业设计的发展起到了极大的影响力，并辖设有 JIDA设计博物馆。

日本デザイン振興会（日本设计振兴会。又称「日本设计促进协会」，Japan Institute of Design Promotion / JDP） 成立于1969年，是日本最早成立的以振兴设计为目的的官方组织，主要从事产业设计调查，协助企业提高产品设计水平，致力于通过优秀设计的推广去改善工业产品及生活素质，对整个日本的工业生产和文化政策意义不凡。这就是 Good Design Selection System，也就是现在我们已经熟知的优良设计奖 Good Design Award，或者大家更直接的认知是 G-mark，为全球设计界四大权威奖项之一。此外，旗下还有 GOOD DESIGN STORE，GOOD DESIGN Marunouchi 等知名比赛。

Design Council 是位于伦敦被纳入皇家宪章的独立设计公益组织，也是英国政府的设计顾问，前身为1944年创建的 Council of Industrial Design，其宗旨是「支持通过设计改善生活，让生活变得更美好」，Design Council 辖设多个专业委员会，每年对设计行业做大量调查和研究，并发布具有指导性质的白皮书，在布莱顿大学拥有庞大的设计档案馆。

中国美术家协会（简称中国美协）成立于1949年7月21日，是中国文学艺术界联合会的团体会员，中国各民族美术家组成的专业性人民团体。中国美术家协会实行团体会员和个人会员制，有团体会员32个，包括31个省、自治区、直辖市美协，新疆生产建设兵团美协。个人会员15500多人。著名美术家、教育家徐悲鸿为中国美协首任主席，1953年齐白石当选第二任主席，1960年何香凝被推举为第三任主席...

世界新闻摄影比赛（World Press Photo，简称 WPP）每年一度在荷兰举行，所以又称「荷赛」。成立于1955年，由 世界新闻摄影基金会（World Press Photo Foundation）管辖。1956年，荷兰三位摄影家 Ben Van Meerendonk、Kees Scherer 和 Bram Wisman 准备把一次 荷兰全国摄影比赛 扩展为 国际性的新闻摄影比赛，并且同时建立了“世界新闻摄影荷兰基金会”这一长久性的组织。该基金会的宗旨是：在全世界范围内引起并增强人们对新闻摄影的广泛兴趣，传播信息并加强国际间的相互理解。1957年成功举办了第一届世界新闻摄影比赛（World Press Photo Contest），数十年以来，该比赛已经成为世界最被认可的权威性摄影比赛之一。

AGDA（the Australian Graphic Design Association / 澳大利亚平面设计协会）于1988年在墨尔本成立，是澳大利亚平面设计领域最大且最具声望的非赢利组织，首任主席为澳大利亚著名设计师、艺术家 Wayne Rankin，AGDA 旗下的「AGDA 设计奖」是澳大利亚平面设计领域年度创作检阅的一次典礼。AGDA拥有数千协会成员，分布在创意、视觉设计和应用设计领域，为澳大利亚平面设计、教育培训和行业准则，以及设计专业的发展作出了巨大贡献。

A+ Awards 始创于2009年，由全球最大的建筑媒体之一 Architizer 主办，华尔街日报、USA Today 等国际知名媒体联合协办的全球最具影响力的设计类奖项之一。主办方倡导协作与跨界，并鼓励设计师大胆创新，颠覆陈规，提供具有范本意义的实践经验。著名事务所 Gensler、SOM、BIG、Zaha Hadid、MAD 等均曾获得 A+Awards奖。

当 BraunPrize 于1968年成立时，它是德国首个国际竞赛，旨在宣传工业设计的重要性和年轻设计师的工作。从那时起，Braun 对这一事业的持续承诺一直受到设计界和设计意识公众的高度重视。今天 BraunPrize 的目标是促进来自世界各地的年轻和成熟设计师的工作和作品，以及设计团队和个人的工作。继承 Braun 严谨的精神，所提交的参赛作品必须严谨，并能够找到针对我们生活中麻烦问题的解决方式。大赛秉承「创新让生活更简单」的理念，鼓励全球的年轻设计师进行开创性的产品设计，每两年举行一届，每一届都吸引着越来越多的年轻设计力量的积极参与。德国品牌 Braun（博朗）创始人 Max Braun 的儿子 Erwin Braun 于1968年创立德国第一个国际设计奖 - BraunPrize 它最初被引入以激发公众对设计的讨论和关注。在此时，对设计的理解和意识及其积极效益在很大程度上是未知的。五十年后，对促进设计本身的关注不再是最优先考虑的问题。如今，工业设计已经成为产品开发过程中不可或缺的一部分，设计强烈地影响着许多人的生活。

ADC Annual Awards 是地球最古老最专业的比赛之一，2016年10月被 OneShow 收购。ADC（Art Directors Club of New York / 纽约艺术指导俱乐部，简称为“ADC”）由 Louis Pedlar 和 Earnest Elmo Calkins 于1920年创立。是世界上最早且最有影响力的汇聚了设计师、美术指导等美术领域创意设计人才的协会。Calkins 于1908年在纽约组织了第一次广告艺术展览，并认为需要一个能够“在艺术家眼中尊重商业艺术领域”的组织，强调他的信念“艺术卓越是成功广告的必要条件“。到1947年 ADC 的工作被公认为是整个美国广告和设计艺术标准的标杆。ADC 年度设计大奖（ADC Annual Awards）作为世界上首屈一指和历史最悠久的美术设计奖项，迄今已近百历史。2016年 ADC年度设计大奖 The One Club 创意矩阵，ADC 继续扮演推崇世界上最佳的美术与设计执行作品的角色，并将这样的人类对美的追求继续发扬光大。两间非盈利机构都以发扬精彩的创意和设计为己任，而在奖项的评审标准方面，ADC年度设计大奖将更侧重于工艺，设计和创新，而 One Show 则偏向于 Idea 的创意以及执行的质量，2018年 ADC 98th Annual Awards 新增设了「Fashion and Spatial Design 时尚与空间设计」专业奖项。

设计管理协会 DMI（The Design Management Institute）是全球最有代表性的非营利设计管理组织之一，1975年在波士顿 MassArt（麻省艺术与设计学院）成立，第二年开始创办年度的设计管理大会, 十分迅速地获得广泛关注和并享有极高的声望，在1980年代中期, 协会成为一个非营利的独立实体, 建立了一个十分强壮的会员项目, 并将其方向延伸到三大领域，在1980年代末期，DMI 发起了和 哈佛商学院 合作的 TRIAD设计项目, 这是第一个基于设计管理的国际调研项目。DMI 每年在全球开发和协助举办众多的大会，包括享有声誉的 国际设计管理大会, 国际品牌设计大会, 设计管理欧洲国际大会，设计管理杰出奖, 设计管理团队年度奖，设计管理培训和研究国际论坛双年会等。此外，1989年 设计管理协会 出版了《设计管理评论》（Design Managerment Review）一书，这是第一本探讨设计管理问题杂志。

Cannes Lions（戛纳国际创意节）无疑是当今全球最大的传播、广告和创意界的年度盛事和创意比赛之一。戛纳国际创意节的创立源自同一城市举办的戛纳电影节，戛纳国际电影节当时在全世界已经具有广泛的影响力。受戛纳国际电影节启发一群广告公司大佬协商如何举办一场具有国际影响力的广告创意盛会，于是1954年9月在威尼斯成功举办了第一届 International Advertising Festival（国际广告节），来自14个国家的187件创意作品入围并展出，此后在摩纳哥蒙特卡洛举办了第二届广告节，第三届在法国南部海滩城市戛纳举行，至此国际广告节固定在戛纳和维纳斯轮流举办，直至1984年确定了 戛纳 为永久举办地，2010年11月「国际广告节」正式更名为 “Cannes Lions International Festival of Creativity”（戛纳国际创意节）简称：Cannes Lions。

International Interior Design Association（IIDA / 国际室内设计协会）1994年在美国芝加哥由 商业设计师协会（IBD）、国际室内设计师协会（ISID）和美国联邦室内设计师协会（CFID）合并而成，目前有遍布全球60个多国家超过15,000多名会员，IIDA 为室内设计领域提供多方位服务：职业教育、行业法规、认证及推广。让每一位会员获得专业指导和提高自身商业价值，IIDA 旗下拥有 IIDA 国际学院、IIDA 奖等分支组织。

优良设计奖（Good Design Award，通称为 G-mark）是由公益财团法人日本设计振兴会主办的“综合性设计评价制度”。其目的是通过评选并表彰以各种形式展现的“好的设计”来引导我们的生活、产业乃至社会整体朝更为富足（物质上和精神上）的方向发展。其起源是1957年日本通商产业省（现改为“经济产业省”）创办的“优良设计商品评选制度（Good Design Selection System·通称“G标志制度”）。该制度迄今已经持续实施了近60年。评选对象涵盖设计的所有领域，每年的获奖数量约为1,200件，数十年间获奖总数已超过5万件。另外，只有荣获优良设计奖的设计才有资格使用“G标志”。已有超过半个世纪历史的“G标志”一直是“好的设计”的指标，其影响力经久不衰。

国际室内设计师／建筑师联盟（The International Federation of Interior Architects / Designers，IFI）。于1963年创立于丹麦首都哥本哈根，为非营利的室内建筑师/设计师国际联盟组织，代表专业室内建筑师/设计师的全球话语权威。 作为在室内建筑/设计组织中唯一的国际联盟，IFI 提供全球知识及经验交流和发展的国际论坛平台，实现全球范围的教育、调查和实践 。IFI 同时亦是全球唯一专业室内建筑师/设计师的权威组织，有“室内设计联合国”之称，代表着来自世界110个国家，共27万室内建筑师/设计师、教育学者及行业相关利益者。香港室内设计师 梁志天 是 IFI 成立以来第一位当选主席的华人（2017年度主席）。

香港设计师协会（Hong Kong Designers Association ／ HKDA）成立于1972年，是香港首个且目前规模最大的非牟利跨界别设计专业组织，旨在推广大众对设计行业的兴趣，并提高设计从业员的专业地位。自1975年香港设计师协会创办第一届「香港设计师协会奖」起，「香港设计师协会奖」便逐渐成为亚太区最具规模的跨设计界别比赛（当中包含平面、新媒体、产品和空间设计四大类别），1980年起改为两年一度的设计界盛事，并于2011年更名为「香港设计师协会 环球设计大奖（GDA）」。大奖不但透过设计比赛来表扬杰出设计作品，更藉此衍生一系列持续整年的活动，譬如巡回座谈会、颁奖典礼、巡回展览等等。旨在向国际宣扬香港设计以及塑造香港作为亚太区「创意中心」的地位。

香港工业设计师协会（IDSHK ／ Industrial Designers Society of Hong Kong）于2002年成立之非牟利专业团体。致力推动香港工业设计专业水平及建立认可的专业地位。于2004年，本会制订并执行香港工业设计师专业行为守则及专业操作守则，籍以提高香港社会大众对工业设计价值的认知，并使其关注工业设计对社会整体利益之贡献。IDSHK 推动及争取工业设计师之福利权益，并增强他们的竞争能力。为香港工业设计提供相关资讯，给予工商界及国际间推广香港工业设计形象，促进本港同业与内地及国际间专业团体的交流。此外，在香港工业设计相关教育方面亦作出一定的贡献。

WAF 世界建筑节 和 世界建筑奖（ World Architecture Festival ／ WAF awards）始创于2008年，首届在巴塞罗那举行，首届组委会成员非常强大，包括 Stefan Behnisch, Robert Stern 和 Zaha Hadid 等建筑大师，评审后有自43个国家的224个项目入围展览。2012年即第五届世界建筑节（WAF）搬到了亚洲国家新加坡举行，直至2016年第九届 WAF 在德国柏林举行，2018年第十一届 WAF 则在荷兰阿默斯特丹举行。WAF 是目前世界规模最大的建筑设计活动，与其同时举行的还有世界室内设计奖 —— INSIDE。

Pentawards 成立于2007年，致力于通过年度竞赛、国际会议、数字活动等来表彰卓越的包装设计。自成立以来该比赛每届收到来自全球超过90个国家的超过30,000件参赛作品。每年的庆典仪式都会在世界不同城市举行，邀请获奖者在全球包装设计界的舞台上庆祝他们的成就并领奖。Pentawards 评审团由包装设计和营销领域最优秀的人组成，以丰富多彩的多领域杰出创意人而知名。年复一年，不拘一格 Pentawards 评审团面临着达成一致决定的任务，即哪些包装设计将具有真正的具有普遍吸引力，并应被授予 Pentawards 荣誉。此外，全球发行的 The Package Design Book 汇集了每年一届的获奖作品，而深受追捧。

1992年，在深圳举行的中国第一个平面设计大展 “平面设计在中国展” 被视为 “深圳市平面设计协会” 的雏形，“平面设计在中国展” 对中国平面设计产生了深远的影响，成为平面设计在中国兴起的标志性展览之一，此后深圳的平面设计领域迅速发展，并辐射至内陆广大地区，基于此，1995年 王序、王粤飞、陈绍华 等设计师正式组建了 深圳市平面设计协会。SGDA 多年来成功举办了 GDC平面设计在中国 96 、03、05、07、09、11、13、15、17展......从2005年开始确立为双年竞赛展览项目，期间还组织了各类展览和学术交流活动。如沟通海报展、in china邀请展、法国当代设计展，X展以及改革开放三十年创作展、GDC 国际国内巡回展等一系列高水平的展览，与此同时协会每年还组织出版画册，年鉴和刊物。使平面设计得到了很好的推广和社会认知。在深圳被授予联合国设计之都之际，平面设计更成为深圳设计的行业代表得到了广泛赞赏，深圳市平面设计协会先后与美国、德国、法国、英国、日本、意大利、丹麦、韩国等国家进行了交流，并在多个国家举办展览，让中国的设计走向了世界。

始创于1961年的 JCD（日文：一般社団法人日本商環境デザイン協会 ／ 日本商业环境设计协会，英文：Japan Commercial Environmental Design Association），是日本室内空间及零售环境设计领域最权威的行业组织，成立初始名称为"日本店铺设计家协会"。1974年 JCD 设立了每年一届的 JCD Design Award（商业空间设计大奖），初始仅仅向会员募集作品，后随着经验的积累，开始向社会公开募集作品。2003年 JCD Design Award 首次面向亚洲征集作品，当下已经成为亚太地区最重要的商业空间设计、零售环境设计比赛之一。

东京艺术指导俱乐部（日文：東京アートディレクターズクラブ，英文：Tokyo Art Directors Club，简称：ADC）于1952年9月5日在东京成立。旨在建立和促进社会视觉和艺术指导的专业技能，是日本最大的广告、设计、摄影、数字、创意等专业领域的非赢利组织之一，资深设计师、艺术指导 細谷巖 Hosoya Gan 担任首任会长。如果说 日本平面设计师协会（JAGDA）是日本图形艺术设计领域最典型的代表组织，那么 ADC 则是更广泛的代表了日本创意领域的最高水平（ADC 部份会员同时为 JAGDA 会员）！Tokyo Art Directors Club Annual（ADC賞）每年评比的获奖作品亦能代表过去一年日本创意界的最高水平。

插画师协会（Society of Illustrators）是世界插画艺术领域中历史最悠久、会员最多的非赢利组织，创建于1901年，总部位于纽约中央公园旁边的128 East 63rd Street，插画师协会奖 亦是全球最具声望的插画奖项。协会通过教育、展览、讲座和社区活动，致力于提升整个插画艺术领域的创作水平。1981年 插图博物馆 的建立更是让协会上升到了一个全新的阶层，至今，永久收藏名著达到了2500件！2012年创建了专注于漫画和卡通艺术展品的 MoCCA美术馆。始创以来，插画师协会 拥有全球最杰出的插画家会员，包括 NC Wyeth，Rube Goldberg 和 Norman Rockwell 等等。

始创于1857年的 AIA 美国建筑师学会（American Institute of Architects, 缩写：AIA）与 RIBA 皇家建筑师学会 并称为当今世界最权威的两大建筑师学会！AIA 总部位于华盛顿哥伦比亚特区。AIA 的宗旨是为建筑师提供良好的后续教育、社区重建和其他可持续及提升建筑业界规范形像的工作为己任。创建初期，以 纽约建筑学会（New York Society of Architects）的名义草拟规管建筑业的规范条文，后来在建筑师 Thomas U. Walter 的提议下使用了“美国建筑师学会”的名称，并沿用至今。学会会员于1857年4月15日签署会章宣告学会正式成立。此后，美国各地的建筑师纷纷响应加入学会，至1880年代学会先后在 马里兰州、波士顿芝加哥、辛辛那堤、印第安纳波利斯、费城、罗得岛、旧金山、圣路易斯 等城市成立分会，迄今已有数百个分会，超过9万名全球会员。

Industrial Designers Society of America（IDSA）美国工业设计师协会 是全球工业设计领域历史最悠久、规模最大的非赢利专业协会，始创于1965年，由美国三个知名工业设计组织合并而成，分别是 美国设计师协会（American Designers Institute, ADI）、全美工业设计师协会（American Society of Industrial Design, ASID）和 美国工业设计教育联合会（Industrial Design Education Association, IDEA）。IDSA 旗下 国际设计优秀奖®（IDEA 奖）是世界上最负盛名和严格的设计竞赛，IDSA 年度国际设计大会 亦是全球工业设计领域最重要的会议之一。IDSA 共设七类会员，专业会员（Professional Member）、终身会员（Life Member）、特别会员（Fellow Member）、荣誉会员（Honorary Member）、国际会员（International Member）、隶属会员（Affiliate Member）以及独立学生会员（Individual Student Member）。IDSA 还有拥有著名的专业杂志《创新杂志》（Innovation Magazine）和《设计视角》（Design Perspectives）。

美国广告代理商协会（简称“美国广告协会”，英文全称：American Associ-ation of Advertising Agencies ／ AAAA，通常简称为 4A，我们熟知的 “4A广告公司” 即源于此。）。始创于1917年，在美国圣路易斯成立，是全世界最早的广告代理商协会。协会成员由广告商组成，有超过1000个成员单位。成员办公地点超过1400处，且掌握着全球85%以上的广告投入费用。AAAA 为各类公司提供管理、指导、培训等服务。要成为一家4A成员，必须符合多项标准，除了需要提供足够的人员及经验证明，也需要相应的运营以及财务信息，可分为十大要求，涵盖公司的业务范围、规模、年限、公司地址、经营者资质、服务标准、特性、运营能力、经济责任以及申请方式。AAAA 总部设在纽约，并在美国四个区域设置了28个分支委员会和750个不同层次的管理机构。协会在东、西、中部设有四个办事处，共有95个专职人员，还设有45个专业委员会，如户外、广播、金融委员会等。

美国媒体摄影师协会（ASMP / American Society of Media Photographers）是美国摄影业界最受尊敬的摄影师非赢利组织之一，ASMP 推动摄影师商业权利，维护摄影师权益，提供更好的实践教育，帮助成长。ASMP 成立于1944年，有近7,000名杰出摄影师会员，ASMP 是众多媒体摄影师首选的专业组织。ASMP 摄影年奖已经成长为具有全球影响力的专业比赛之一。

香港专业摄影师公会（Hong Kong Institute of Professional Photographers Ltd / HKIPP）于一九八七年成立，一直致力弘扬香港专业摄影。公会经常举行专业性会议，展览，比赛，为国内外摄影界及相关行业之专业人士提供交流机会，加强摄影界与不同界别的交流。为表扬个别摄影师在业内的成就以及加深社会各界对专业摄影之认识，自一九九三年起，公会每两年举办一次 “年奖” 活动予各界人士以至其他地区之摄影师参加，并邀请国际及本地知名创作人担任评判，借此与其他地区切磋，交流以及提升本地专业技术。二零零七年，公会成功把「香港专业摄影师公会年奖」拓展至亚洲规模，成为首个举办亚洲区摄影比赛的组织，令「香港专业摄影师公会年奖二零零七」得以上演。是次比赛录得数以千计的亚洲区居民参赛。「年奖」颁奖典礼，本地及亚洲区巡回展览，分别于北京，台湾，新加坡及澳门成功举行。这些都为「年奖」及亚洲摄影业奠定了新景象。

由日本现代图形设计之父 亀仓雄策 创建，是日本乃至世界最著名的专业设计团体之一。1978年，亀仓雄策做了日本图形设计史上一个伟大的创举——成立 日本平面设计协会（JAGDA），该协会现今已是日本设计界举足轻重、甚至无可替代的重要组织，首批会员达705名，亀仓雄策 从1978年开始担任会长，直到1994年6月卸任。著名设计师 永井一正 接任会长后，于1999年 JAGDA 为永久性纪念亀仓雄策的杰出贡献创立了“亀仓雄策賞”，该奖旨在表彰卓有成就的日本平面设计界的佼佼者，每年的当选者无不是成就非凡的设计师。2000年 永井一正 卸任，福田繁雄 担任会长至2009年，勝井三雄 接任，2012年著名设计师 浅葉克己 担任会长至2018年8月，同年9月 佐藤 卓 接任。JAGDA 每年的会员作品展和会员年鉴在亚洲也具有非常大的影响力，JAGDA賞，新人賞 等年度奖被视为日本图形设计界的最高荣誉之一。2021年7月1日起，随着时代的进程“Graphic”已经不再是非数字时代的“Graphic”意义，为更广泛的体现数字时代“图形”的现代特征，日本平面设计师协会更名为日本图形设计协会（Japan Graphic Design Association Inc.），冀望吸纳更多从事“图形”领域工作的优秀专业人士的支持。

美国图形艺术设计协会 或译 “美国图形艺术设计研究院 ／ 美国平面设计学会”（American Institute of Graphic Arts，简称为 AIGA），是美国平面／图形设计领域具有广泛代表性质的非盈利组织，始创于1914年，总部位于纽约市，现有2万多位会员与200多个分会。AIGA 致力于推动 美国平面／图形设计行业的发展，主要活动皆以视觉传达设计为主，重视专业设计师之间的意见与资讯交流。该协会是非营利组织，在1914年时，仅是 美国艺术俱乐部（en:National Arts Club）中的40位设计师所集结的组织，由 查尔斯·迪凯（Charles Dekay）提议命名为 美国国家图形艺术学会，并选出 威廉·霍华（William H. Howland）为负责人，接着逐渐演变为今日的规模。AIGA 目前每年举办两大设计竞赛，分别称为“365天：AIGA年度设计竞赛”与“50/50：书本与封面竞赛”并出版有下列刊物，分别为Voice数位设计期刊，AIGA 设计期刊，AIGA Winterhouse 设计写作与评论期刊等。并不定期举办许多教育研讨会和工作坊。最盛大的研讨会为两年举办一次的 AIGA 设计大会，每次为期4天。美国交通部（Department of Transportation）曾经与该协会合作，设计了50个交通指示符号，用于机场，车站等标志的统一。此专案在1974年举办，获得了该年的美国总统设计奖（Presidential Design Award）。

Type Directors Club（New York TDC / 纽约字体指导俱乐部）始创于1946年，最佳字体设计奖是设计界最具影响力的设计奖项之一，目前已举办了数十届，是业界享有极高盛誉的专业年度活动。New York TDC 也是全球第一个以字体设计为主的设计竞赛，每年吸引平面设计师、美术指导，字体设计、多媒体专业、学生、机构参与其中。该组织在推动字体于印刷、广告、创意、出版和多媒体的应用与创新中起到了极大的作用，并且涉及当代字体设计的各个领域。因经营不善，2020年被One Show全资收购成为其旗下的一个比赛单元。

European Design Awards（EDAwards 欧洲设计奖）是面向欧盟国家设计师颁发的杰出设计奖，2006年由由欧洲最负盛名的12家视觉设计杂志：2+3D, CAP & Design, +design, étapes, Eye, IDPURE, Items, KAK, Lineagrafica, novum, TYPO 和 Visual 倡议，2007年正式成立，旨在发现欧洲最优秀的平面、出版物、品牌传播、室内、展览、数字交互（含UI/UX）、广告、插画等。当下已经成长为欧洲视觉设计领域最具代表和知名度的年度综合设计大奖之一。

RIBA（The Royal Institute of British Architects）于1834年以 英国建筑师学会 的名称成立，1837年获得威廉四世的皇家宪章，因而冠上皇家头衔：皇家伦敦英国建筑师协会（Royal Institute of British Architects in London），1892年去掉“伦敦”一词，1934年搬到波特兰街66号现址办公至今。RIBA 在全球拥有会员超过3万名，RIBA 是一项全球性的荣誉，同时也是英国建筑师执业资格许可，当今世界在世和已故建筑大师中绝大部份均为 RIBA 会员，与 AIA（美国建筑师学会）并称当前世界范围内最具知名度的两大建筑师学会。

国际平面设计联盟 或译 国际图形艺术联盟（Alliance Graphique Internationale，缩写：AGI），是由世界顶尖的图形艺术家和平面设计师组成的专业俱乐部。在20世纪40年代前，图形设计（Graphic Design）还没有被具体定义的时候，商业广告绘图艺术家、美术图形创作者、印刷师、雕刻版画家、插图／漫画家和海报绘画艺术家虽然在很多专业领域间具有广泛的关联，但并没有获得社会的一致认可，从业者越来越强烈的意识到他们之间的共同联系点，在随后现代职业化的进程中，“Graphic Design“（商业图形设计）概念开始流行。1951年，两位来自瑞士和三位来自法国的图形艺术家商讨如何加强两国之间的专业联盟，共建一个以促进专业交流、共同维护利益等相关联的非赢利组织，基于此理念，很快吸引了来自欧洲、美国等其他国家的专业人士参与其中。于是，在1952年 国际平面设计联盟 于巴黎成立了，成立之时共有来自10个国家的65位成员，Jean Picart Le Doux 成为首任执行主席，Fritz Bühler、FHK Henrion 担任副主席，Jean Colin 担任秘书长。1955年 国际平面设计联盟 首次会员大会在巴黎卢浮宫举办，Jean Carlu 接任了 国际平面设计联盟 主席，他负责的 国际平面设计联盟 会员作品展同时也在巴黎展出。1969年 国际平面设计联盟 五位创始人之一 George Donald Brun 接任主席职位，他把国际平面设计联盟注册的办公室地址从巴黎迁往苏黎世，由此，根据瑞士法律重新制定了国际平面设计联盟的机构章程。1979年 国际平面设计联盟 确立了学术研讨会制度，并于1994年在英国伦敦举办了首届AGI代表大会（AGI Open 前身）。

普利兹克建筑奖（英语：Pritzker Architecture Prize）是一年一度由凯悦基金会颁发，以表彰“在世建筑师，其建筑作品展现了其天赋、远见与奉献等特质的交融，并透过建筑艺术，立下对人道与建筑环境延续且意义重大的贡献”，于1979年由杰·普利兹克和妻子辛蒂设立，由普利兹克家族资助；普利兹克建筑奖被公认是全球最主要的建筑奖项之一，有“建筑界的诺贝尔奖”的美誉。普利兹克奖授奖“无关国籍、种族、宗教或思想”；受奖者可获得奖金十万美元、奖状，以及自1987年起增颁的铜质奖章一只。奖章背面的拉丁文铭刻 — firmitas, utilitas, venustas（中文：坚固、适用、美观）—源自罗马建筑师维特鲁威。1987年前，受奖者可获得限量亨利·摩尔雕像与奖金。自2009年起，执行董事玛莎·索恩征求往年得奖者、学者、评论家与其他“在建筑领域具专业知识与兴趣”人士的提名。领有执照的建筑师亦可在每年11月1日之前提出个人申请。评审委员会由五至九位“专家……公认在其建筑、经济、教育、出版与文化等个人领域具专业者”组成，负责商讨、裁定并在隔年春季向公众宣布获奖人选，Pritzker获奖者包括：菲利普·约翰逊（1979年）、贝聿铭（1983年）、丹下健三（1987年）、安藤忠雄（1995年）、雷姆·库哈斯（2000年）、扎哈·哈迪德（2004年）、让·努维尔（2008年）、王澍（2012年）、、伊东丰雄（2013年）弗莱·奥托（2015年）......