Stefano Giovannoni
文：ad110
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发表于 2014-12-1
天才设计师 乔凡诺尼 (Stefano Giovannoni) ，有人这样评价 Stefano Giovannoni："乔凡诺尼是杰出的设计家；他，长得像圆滚滚泰迪熊；他，看起来什么都像，就是不像设计家；但他，却是拥有爆炸性天才的设计师。"乔凡诺尼生于意大利西北部港市斯培西亚，1978年毕业于佛罗伦萨的建筑学院，接着在米兰生活和工作，直到1979年，他在佛罗伦萨的建筑学院进行教学和研究工作，之后，又于1989年任教于Domus Academy。如今，他成为reggio emilio的设计大学的教授，是流星设计团体（bolidist movement ）以及"the king kong production"的发起者之一。
乔凡诺尼 (Stefano Giovannoni) 曾经与很多国际化的公司合作过，建立了一个巨大的设计领域，包含了各种各样的设计，从电子消费品到厨房用品、汽车再到卫生洁具。他曾经与Alessi一起合作——为这个品牌设计出了三百多个钢铁制品设计和塑料制品设计——在这些非常受欢迎、非常畅销的产品的背后，包括了Girotondo Family系列和 Mami 系列。同时他还为 Magis 设计出了一款叫做 Bombo 的凳子，当时全世界范围都在复制这款产品。这些商品的成功使得他获得了很多头衔，比如说 Cristina morozzi 称他为“设计之王”，Magis的首席执行官 Eugenio perazza 称他为“最能给公司盈利的设计师”。
是什么驱使你想要学习工业设计的？
就像是我那个时代的设计师们一样，我是一名建筑师。70年代的时候在弗罗伦斯学习建筑，但是后来我了解到建筑与政治牵扯的实在太多了，因此我就将目标转向了设计。
在你的家庭背景和受到的教育中有没有对你后来的设计原则和理念有着很大影响的方面？
建筑为我接近这个领域开拓了眼界。我明白设计并不是设计的好或是不好，而是它与文化和社会经济发展息息相关。
什么人或是什么事情对你作品的影响最大?
一方面，我在弗罗伦斯学习的时候，当时受到了一些激进的建筑师的影响，比如 Sottsass、Mendini 以及 Branzi，我搬到米兰之后还非常幸运地与他一同合作过。另一方面是在我很小的时候，我读过 Jean baudrillard 所有的书，深深地受到他对于消费主义和商品理论的影响，我为 Alessi 所做的第一款塑料产品就是对 Baudrillard 关于商品的理论的直接反映
在这十年中，作为一名产品设计师你的角色是如何演变的呢？你觉得这是科技进步的结果么？
在最近的十年中，科技与全球化已经完全改变了设计方法。我们曾经与很多亚洲的品牌合作过，第一批就是与日本的品牌合作，(2004年到2008年期间)，与NTT docomo、KDDI、NEC、toto、seiko、pulsar、kokuyo、mikakuto合作过，后来(2008年到2012年期间)与samsung、LG houses、amore pacific、SPC合作，直到现在（2012年到2014年期间）与中国生产电子产品的公司合作，如ZTE、nubia、reed和electric mobility。
你觉得自己在实践中最擅长的东西是什么？这么久以来，你是如何锻炼出这项技能的呢？
当我刚刚踏入设计这个的时候，我认为在工业设计的环境中，产品的质量与其在市场中取得成功成正比的关系。这一点给了我有点讽刺但是却非常清晰的方法，设计出最畅销的产品成为了我的目标。这使得我对了解市场有着强烈的感觉，成功地设计出了很多产品，它们之中有很多在之前的产品目录中创下了新的销售记录。
为alessi设计的girotondo family系列产品如今的销售量快接近一千万，无疑在意大利设计界创造出了最高的销售记录。为alessi设计的mami family系列产品、为magis设计的‘bombo stool’或是为i LAUFEN设计的LAUFEN也已经成为了神话，都在很长的一段时间内创下了非常高的销售记录。因此，我被alberto alessi称为“最受欢迎的设计师”被magis的首席执行官eugenio perazza称为“最会给公司赚钱的设计师”，还被cristina morozzi称为“设计师之王”。
你认为设计师扮演的是什么样的角色？
设计师一定要根据人们的需求和想象来设计产品。他所设计的作品应当是对于我们这个社会处于当代有着历史意义时期、以及它的文化和经济发展的表现。
在现今这个复杂的社会中，我们需要的是可以在保证基本功能的基础上还可以拥有更多功能的产品。我们所拥有的产品一定能够表达出我们的身份。
作为一家国家化的工作室，请问你是如何处理每个项目所遇到的文化上的差异的呢？
作为一家专业的、国际化的设计工作室，对于我们来说了解与我们合作的公司非常重要。我们一定要了解他们的目标、他们可以应用的技术、他们能够投入资金的数量、他们有拥有的分销渠道的潜力、以及他们的愿景和使命。我们是一家兼收并蓄的工作室。起初的时候我拒绝设计家具，因为我感兴趣的是工业设计的过程——创意可以与科技和创新相吻合。
在过去的几年中，你在中国工作了很长时间，这个国家或是更大范围的亚洲有没有什么东西让你觉得着迷，启发了你的设计的？
在欧洲，我拥有身经百战的公司，非常知道如何去做，但是这个市场却已经接近饱和状态。现在的设计师和公司都在生产一些人们不想要也不需要的产品。设计并不是在生产财富，我们正处于它的末期。设计师和公司应该换一个角度重新思考一下他们的工作。过去的分销渠道模式已经越来越不管用了。网络和大众媒体才是未来分销渠道的主力。
今天的中国是一个工厂——在中国有很多的生产商，生产各种各样的产品。今时今日对于能够将公司的角色从供应商升级升级到一个品牌的专业设计师的需求非常大。中国的政府现在正在推崇设计，在这之前没有任何国家的政府这样做过。我们在深圳建立了自己的品牌，为中国的公司提供艺术指导。
从草图到产品，与亚洲相比，你在欧洲所创意有什么不同之处？
亚洲的公司正处于创造品牌的阶段。他们才刚刚开始，但是发展得却非常快，因为中国市场在不久的将来将会成为非常卓越的市场。
我认为不仅仅是在创意方面存在不同，从一家公司到另一家公司，不同之处无处不在，真正的差异其实是观点的不同，欧洲与这个正在渐渐兴起的国家所持有的角度可以说是非常明显的对比。
观点的不同之处非常明显：在欧洲你感觉所有的市场都已经饱和了，公司不再生产新的产品。为了成为人们眼中的创新者，设计师不得不设计一些不太容易为市场所接受的产品。而在中国，你会感到这事一个非常开放的环境，如果你有任何想法或是愿景，都可以将其设计成真实的产品。
其他领域的东西对于你的设计作品有什么影响么？
作为一名设计师，我深深地受到了其他领域的影响，因为一位专业的设计师可以理解并且以任何方式诠释他的时间，比如说艺术和音乐。而且，经济与政治对于理解我们的工作的环境也非常重要。
你还对什么事情比较感兴趣，对你的设计有什么帮助么？
我对于音乐、烹饪和垂钓都充满了热情。在我五岁的时候，我有一个本子，我会在上面设计出各种各样的鱼。这个本子对于我来说非常重要，因为为了了解不同种类之间的差别，设计鱼的所有细节，我练就了非常棒的绘画能力，而且还理解了自然是如何通过不同的物种来表达他自己的——鱼之间的关系、它们的形状、它们的生活环境以及它们吃的东西。对于一名设计师来说，能够从自然中学到东西是最重要的一件事。
对于那些年轻的设计师你有什么建议么？
我有一个非常简单明了的建议：“要敢于干大事，当然要避免与任何公司合作。”如今大多数年轻的设计师都刚刚走出校园，为一些比较小型的公司工作，这些公司会承诺说可以让他们的创意很容易地被人们看到，这是非常危险的。这危险在于你带着雄心壮志要做一些有价值的作品却经过水平非常差的实践加工，这样日复一日，年复一年，最终会消磨掉你的想象力。年轻的设计师一定要设计出一些非比寻常的作品，他们有精力，又有非常好的点子，因此一定要努力避开妥协。
你收到过的最好以及最坏的建议是什么？
我曾经收到的最好的建议是要避免过度的完美主义，但似乎我总是无法避免。至于最坏的建议，我不记得了，因为从来就没按照他建议的去做。
好的设计就是一首关于人生的诗，它把人们带入深层次的思考境地。—— 乔凡诺尼
Stefano Giovannoni
1954年，乔凡诺尼出生于意大利，14岁时正式开始学油画。
1978年，乔凡诺尼毕业于佛罗伦萨建筑学院建筑系，1979年留校工作。
1985年，乔凡诺尼主笔的金刚系列男娃娃托盘广受好评，成为ALESSI的经典畅销品。
1989年，任教于意大利多莫斯设计学院，现在是雷焦·艾米利亚设计大学的教授。并在米兰成立个人工作室，专注于家具、厨房、浴室、电器等设计项目。曾与Alessi、Fiat、TOTO、ZTE、L'Oreal、Samsung和3M等知名品牌合作。佳作连连让他被冠上“超级流行设计师”、“设计界的迈达斯国王”、“最卖座设计师”等称号。
2000年，乔凡诺尼赢得最佳设计师头衔。
2007年，乔凡诺尼为台湾博物馆设计清宫系列。
2009年，乔凡诺尼推出东方故事系列。
2014年，乔凡诺尼设计的中兴手机成为中国第一夫人特制手机。
更多关于 Stefano Giovannoni 作品及其资讯，请访问：乔凡诺尼 (Stefano Giovannoni)
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乔凡诺尼 (Stefano Giovannoni) 曾经与很多国际化的公司合作过，建立了一个巨大的设计领域，包含了各种各样的设计，从电子消费品到厨房用品、汽车再到卫生洁具。他曾经与Alessi一起合作——为这个品牌设计出了三百多个钢铁制品设计和塑料制品设计——在这些非常受欢迎、非常畅销的产品的背后，包括了Girotondo Family系列和 Mami 系列。同时他还为 Magis 设计出了一款叫做 Bombo 的凳子，当时全世界范围都在复制这款产品。这些商品的成功使得他获得了很多头衔，比如说 Cristina morozzi 称他为“设计之王”，Magis的首席执行官 Eugenio perazza 称他为“最能给公司盈利的设计师”。
是什么驱使你想要学习工业设计的？
就像是我那个时代的设计师们一样，我是一名建筑师。70年代的时候在弗罗伦斯学习建筑，但是后来我了解到建筑与政治牵扯的实在太多了，因此我就将目标转向了设计。
在你的家庭背景和受到的教育中有没有对你后来的设计原则和理念有着很大影响的方面？
建筑为我接近这个领域开拓了眼界。我明白设计并不是设计的好或是不好，而是它与文化和社会经济发展息息相关。
什么人或是什么事情对你作品的影响最大?
一方面，我在弗罗伦斯学习的时候，当时受到了一些激进的建筑师的影响，比如 Sottsass、Mendini 以及 Branzi，我搬到米兰之后还非常幸运地与他一同合作过。另一方面是在我很小的时候，我读过 Jean baudrillard 所有的书，深深地受到他对于消费主义和商品理论的影响，我为 Alessi 所做的第一款塑料产品就是对 Baudrillard 关于商品的理论的直接反映
在这十年中，作为一名产品设计师你的角色是如何演变的呢？你觉得这是科技进步的结果么？
在最近的十年中，科技与全球化已经完全改变了设计方法。我们曾经与很多亚洲的品牌合作过，第一批就是与日本的品牌合作，(2004年到2008年期间)，与NTT docomo、KDDI、NEC、toto、seiko、pulsar、kokuyo、mikakuto合作过，后来(2008年到2012年期间)与samsung、LG houses、amore pacific、SPC合作，直到现在（2012年到2014年期间）与中国生产电子产品的公司合作，如ZTE、nubia、reed和electric mobility。
你觉得自己在实践中最擅长的东西是什么？这么久以来，你是如何锻炼出这项技能的呢？
当我刚刚踏入设计这个的时候，我认为在工业设计的环境中，产品的质量与其在市场中取得成功成正比的关系。这一点给了我有点讽刺但是却非常清晰的方法，设计出最畅销的产品成为了我的目标。这使得我对了解市场有着强烈的感觉，成功地设计出了很多产品，它们之中有很多在之前的产品目录中创下了新的销售记录。
为alessi设计的girotondo family系列产品如今的销售量快接近一千万，无疑在意大利设计界创造出了最高的销售记录。为alessi设计的mami family系列产品、为magis设计的‘bombo stool’或是为i LAUFEN设计的LAUFEN也已经成为了神话，都在很长的一段时间内创下了非常高的销售记录。因此，我被alberto alessi称为“最受欢迎的设计师”被magis的首席执行官eugenio perazza称为“最会给公司赚钱的设计师”，还被cristina morozzi称为“设计师之王”。
你认为设计师扮演的是什么样的角色？
设计师一定要根据人们的需求和想象来设计产品。他所设计的作品应当是对于我们这个社会处于当代有着历史意义时期、以及它的文化和经济发展的表现。
在现今这个复杂的社会中，我们需要的是可以在保证基本功能的基础上还可以拥有更多功能的产品。我们所拥有的产品一定能够表达出我们的身份。
作为一家国家化的工作室，请问你是如何处理每个项目所遇到的文化上的差异的呢？
作为一家专业的、国际化的设计工作室，对于我们来说了解与我们合作的公司非常重要。我们一定要了解他们的目标、他们可以应用的技术、他们能够投入资金的数量、他们有拥有的分销渠道的潜力、以及他们的愿景和使命。我们是一家兼收并蓄的工作室。起初的时候我拒绝设计家具，因为我感兴趣的是工业设计的过程——创意可以与科技和创新相吻合。
在过去的几年中，你在中国工作了很长时间，这个国家或是更大范围的亚洲有没有什么东西让你觉得着迷，启发了你的设计的？
在欧洲，我拥有身经百战的公司，非常知道如何去做，但是这个市场却已经接近饱和状态。现在的设计师和公司都在生产一些人们不想要也不需要的产品。设计并不是在生产财富，我们正处于它的末期。设计师和公司应该换一个角度重新思考一下他们的工作。过去的分销渠道模式已经越来越不管用了。网络和大众媒体才是未来分销渠道的主力。
今天的中国是一个工厂——在中国有很多的生产商，生产各种各样的产品。今时今日对于能够将公司的角色从供应商升级升级到一个品牌的专业设计师的需求非常大。中国的政府现在正在推崇设计，在这之前没有任何国家的政府这样做过。我们在深圳建立了自己的品牌，为中国的公司提供艺术指导。
从草图到产品，与亚洲相比，你在欧洲所创意有什么不同之处？
亚洲的公司正处于创造品牌的阶段。他们才刚刚开始，但是发展得却非常快，因为中国市场在不久的将来将会成为非常卓越的市场。
我认为不仅仅是在创意方面存在不同，从一家公司到另一家公司，不同之处无处不在，真正的差异其实是观点的不同，欧洲与这个正在渐渐兴起的国家所持有的角度可以说是非常明显的对比。
观点的不同之处非常明显：在欧洲你感觉所有的市场都已经饱和了，公司不再生产新的产品。为了成为人们眼中的创新者，设计师不得不设计一些不太容易为市场所接受的产品。而在中国，你会感到这事一个非常开放的环境，如果你有任何想法或是愿景，都可以将其设计成真实的产品。
其他领域的东西对于你的设计作品有什么影响么？
作为一名设计师，我深深地受到了其他领域的影响，因为一位专业的设计师可以理解并且以任何方式诠释他的时间，比如说艺术和音乐。而且，经济与政治对于理解我们的工作的环境也非常重要。
你还对什么事情比较感兴趣，对你的设计有什么帮助么？
我对于音乐、烹饪和垂钓都充满了热情。在我五岁的时候，我有一个本子，我会在上面设计出各种各样的鱼。这个本子对于我来说非常重要，因为为了了解不同种类之间的差别，设计鱼的所有细节，我练就了非常棒的绘画能力，而且还理解了自然是如何通过不同的物种来表达他自己的——鱼之间的关系、它们的形状、它们的生活环境以及它们吃的东西。对于一名设计师来说，能够从自然中学到东西是最重要的一件事。
对于那些年轻的设计师你有什么建议么？
我有一个非常简单明了的建议：“要敢于干大事，当然要避免与任何公司合作。”如今大多数年轻的设计师都刚刚走出校园，为一些比较小型的公司工作，这些公司会承诺说可以让他们的创意很容易地被人们看到，这是非常危险的。这危险在于你带着雄心壮志要做一些有价值的作品却经过水平非常差的实践加工，这样日复一日，年复一年，最终会消磨掉你的想象力。年轻的设计师一定要设计出一些非比寻常的作品，他们有精力，又有非常好的点子，因此一定要努力避开妥协。
你收到过的最好以及最坏的建议是什么？
我曾经收到的最好的建议是要避免过度的完美主义，但似乎我总是无法避免。至于最坏的建议，我不记得了，因为从来就没按照他建议的去做。
好的设计就是一首关于人生的诗，它把人们带入深层次的思考境地。—— 乔凡诺尼
Stefano Giovannoni
1954年，乔凡诺尼出生于意大利，14岁时正式开始学油画。
1978年，乔凡诺尼毕业于佛罗伦萨建筑学院建筑系，1979年留校工作。
1985年，乔凡诺尼主笔的金刚系列男娃娃托盘广受好评，成为ALESSI的经典畅销品。
1989年，任教于意大利多莫斯设计学院，现在是雷焦·艾米利亚设计大学的教授。并在米兰成立个人工作室，专注于家具、厨房、浴室、电器等设计项目。曾与Alessi、Fiat、TOTO、ZTE、L'Oreal、Samsung和3M等知名品牌合作。佳作连连让他被冠上“超级流行设计师”、“设计界的迈达斯国王”、“最卖座设计师”等称号。
2000年，乔凡诺尼赢得最佳设计师头衔。
2007年，乔凡诺尼为台湾博物馆设计清宫系列。
2009年，乔凡诺尼推出东方故事系列。
2014年，乔凡诺尼设计的中兴手机成为中国第一夫人特制手机。
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