电脑再好， 还是缺乏手工的温度
文：ad110
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发表于 2013-12-18
本文转载自《深圳特区报》：65岁的白金男是目前韩国设计界最令人尊敬的设计师之一，他曾在世界各国举办个人展览近160个，至今仍在韩国、中国设计教学领域发挥余热。近日，他作为第四届全国插画艺术展评委来到深圳，接受了本报记者的独家专访，就手工、电脑对艺术的影响，传统元素和现代设计的关系，以及设计教学心得等方面与记者进行了交流。
电脑取代不了手工的作用
插画以前只是作为书籍配图，但现在已经应用到广告、互联网当中。随着技术手段的发展，插画的创作也更加多元。然而也有人担忧，电脑的“无所不能”让年轻设计师逐渐忽略了手上功夫的修炼。您是如何看这个问题的？
白金男：现在说起手工绘画、设计，好像是很久以前的事情了，实际上手工的意义一直都没有消失。对很多年轻人来说，手工很痛苦，不光耗时间，而且画得好与坏一下就看出来了，而电脑恰恰可以弥补手工的不足，可以让他们蒙混过关。所以现在我教学生的时候，我要求一年级的学生要无条件服从进行手工作业，不准用电脑。
我年轻时特别喜欢画插画，二十多年前我曾画过一组虎年年画，用来制作成日历和卡片，至今还被人记得。为什么？因为手工绘画里面有“温度”。我告诉学生们， 如果他们手工做不好，电脑也一定不可能做好，因为手工作业不仅仅是画画这么简单，它是需要作者本人仔细研究的，用什么媒材，什么构图，都要运筹帷幄，画错一笔，可能全盘皆输。电脑虽然能修饰得很完美，但那只是平面的，手工则能体现设计师的内涵和精神，是立体的。
您曾在韩国办过27次个展，而在海外办过130回，这个数量目前在韩国和中国都是难以超越的。如此频密的交流活动，对您的创作带来什么益处？
白金男：这些展览始于二三十年前，那时我的精力非常好。当我参加某个展览时，别人看到了我的资料，就主动跟我联系，邀请我在其他地方办展，很多展览都是这样做成的。作为设计师，一方面我为能帮到别人而感到高兴，另一方面我也非常感恩，有这么多人认可我，给我机会。在世界各地的交流中，我也了解到了人情百 态，学会如何跟人建立联系。我告诉自己，无论做什么都要尽全力去做好。但我要做的不是Best one（最好的），而是Only one（唯一）的。如果你要做“最好”的，那你要超越很多人，要压倒对方；而如果你要做“唯一”的，那你的个性就能发挥出来，并且能和别人一起相互提高。
人文学科能让你的想法丰富起来
您的博士学位是专攻韩国美术史。在您的作品中，我们也常常能看到一些传统的符号出现。您怎么看待传统文化在现代设计中的运用？
白金男：要说起韩国设计师对传统元素的应用，大概要追溯到1988年汉城奥运会。在那之前，韩国就像井底之蛙，不了解世界。奥运会不仅意味着运动的交流，还是文化的交流，国外的媒体也会把在韩国看到的一切报道出去。于是艺术界在研究，我们应该以怎样的面目展现在世界面前？大家觉得，我们应该在作品中要体现本民族的特质，于是设计师们开始从传统文化中“挖矿”。
现在欧美等外来的文化很多，理解自己国家的历史以后，那些外来的文化就可以和自己的想法结合起来。设计师不仅要画画好，还要加强人文学科的学习，要让自己的美术作品跟人文相融合，才能让别人产生共鸣。而人文学科的内容也能让你的想法丰富起来，让你产生独到的见解。
在您的作品中，哪件是最有故事的？
白金男：我最喜欢的一套作品是2003年开始创作的《韩国之美》系列，每一张作品我都使用了能代表韩国的元素，比如韩国的硬币、面具、泡菜等等。有空时我 喜欢坐长途客车边走边记录，把一些灵光闪现的创意收集起来，这系列作品就是经过长期积累后创作的，那一年我给这系列作品创作了30幅。
带学生去乡下体验“人情味”
现在城里的年轻人被电子设备、娱乐所包围，资讯的爆炸也影响着他们的思维。这会不会让他们的设计思维与你们那一辈的不一样？您怎么去引导他们？
白金男：周末没有课的时候，我会带学生到郊外去进行两天一夜的采风，带他们去看佛教建筑，给他们讲我们祖先的故事，带他们到乡下的市场去了解市井民风，那些都是非常有人情味的东西，能让人看到一个真实、朴素的人间生活。
我不是不让他们看高端的东西，但作为设计师要知道自己的用户到底在哪里，一个好的设计应该是被广泛使用的，有钱的，没钱的，识字的，不识字的都可能会使用 它。对于高端的产品，你可以轻易分辨出优劣，但对于平实的产品，你也要有能力分辨出好和坏。设计就是为了人的生活变得更美或更舒服，所以必须要爱人，才会 出来一个好的设计。
除了把设计做好，您还对您的学生有什么要求？
白金男：我告诉他们，该由你来做的，不要等着别人来做，即使是打扫卫生这么小的事。机会需要主动去争取，能现在完成的，就不要等到明天才动手。你的分内之事，不要带着情绪去做，要有一个积极的态度。
白金男 Kumnam Baik
出生于1948年，现任韩国成均馆大学名誉教授，是韩国知名度最高的设计师之一。他曾在世界各地举办过157次个人展，包括韩国、比利时、巴西、英国、保 加利亚、加拿大、智利、中国等。近年来，他多次来中国交流，目前是黑龙江大学、四川师范大学、厦门大学等高校的客座教授。
电脑取代不了手工的作用
插画以前只是作为书籍配图，但现在已经应用到广告、互联网当中。随着技术手段的发展，插画的创作也更加多元。然而也有人担忧，电脑的“无所不能”让年轻设计师逐渐忽略了手上功夫的修炼。您是如何看这个问题的？
白金男：现在说起手工绘画、设计，好像是很久以前的事情了，实际上手工的意义一直都没有消失。对很多年轻人来说，手工很痛苦，不光耗时间，而且画得好与坏一下就看出来了，而电脑恰恰可以弥补手工的不足，可以让他们蒙混过关。所以现在我教学生的时候，我要求一年级的学生要无条件服从进行手工作业，不准用电脑。
我年轻时特别喜欢画插画，二十多年前我曾画过一组虎年年画，用来制作成日历和卡片，至今还被人记得。为什么？因为手工绘画里面有“温度”。我告诉学生们， 如果他们手工做不好，电脑也一定不可能做好，因为手工作业不仅仅是画画这么简单，它是需要作者本人仔细研究的，用什么媒材，什么构图，都要运筹帷幄，画错一笔，可能全盘皆输。电脑虽然能修饰得很完美，但那只是平面的，手工则能体现设计师的内涵和精神，是立体的。
您曾在韩国办过27次个展，而在海外办过130回，这个数量目前在韩国和中国都是难以超越的。如此频密的交流活动，对您的创作带来什么益处？
白金男：这些展览始于二三十年前，那时我的精力非常好。当我参加某个展览时，别人看到了我的资料，就主动跟我联系，邀请我在其他地方办展，很多展览都是这样做成的。作为设计师，一方面我为能帮到别人而感到高兴，另一方面我也非常感恩，有这么多人认可我，给我机会。在世界各地的交流中，我也了解到了人情百 态，学会如何跟人建立联系。我告诉自己，无论做什么都要尽全力去做好。但我要做的不是Best one（最好的），而是Only one（唯一）的。如果你要做“最好”的，那你要超越很多人，要压倒对方；而如果你要做“唯一”的，那你的个性就能发挥出来，并且能和别人一起相互提高。
人文学科能让你的想法丰富起来
您的博士学位是专攻韩国美术史。在您的作品中，我们也常常能看到一些传统的符号出现。您怎么看待传统文化在现代设计中的运用？
白金男：要说起韩国设计师对传统元素的应用，大概要追溯到1988年汉城奥运会。在那之前，韩国就像井底之蛙，不了解世界。奥运会不仅意味着运动的交流，还是文化的交流，国外的媒体也会把在韩国看到的一切报道出去。于是艺术界在研究，我们应该以怎样的面目展现在世界面前？大家觉得，我们应该在作品中要体现本民族的特质，于是设计师们开始从传统文化中“挖矿”。
现在欧美等外来的文化很多，理解自己国家的历史以后，那些外来的文化就可以和自己的想法结合起来。设计师不仅要画画好，还要加强人文学科的学习，要让自己的美术作品跟人文相融合，才能让别人产生共鸣。而人文学科的内容也能让你的想法丰富起来，让你产生独到的见解。
在您的作品中，哪件是最有故事的？
白金男：我最喜欢的一套作品是2003年开始创作的《韩国之美》系列，每一张作品我都使用了能代表韩国的元素，比如韩国的硬币、面具、泡菜等等。有空时我 喜欢坐长途客车边走边记录，把一些灵光闪现的创意收集起来，这系列作品就是经过长期积累后创作的，那一年我给这系列作品创作了30幅。
带学生去乡下体验“人情味”
现在城里的年轻人被电子设备、娱乐所包围，资讯的爆炸也影响着他们的思维。这会不会让他们的设计思维与你们那一辈的不一样？您怎么去引导他们？
白金男：周末没有课的时候，我会带学生到郊外去进行两天一夜的采风，带他们去看佛教建筑，给他们讲我们祖先的故事，带他们到乡下的市场去了解市井民风，那些都是非常有人情味的东西，能让人看到一个真实、朴素的人间生活。
我不是不让他们看高端的东西，但作为设计师要知道自己的用户到底在哪里，一个好的设计应该是被广泛使用的，有钱的，没钱的，识字的，不识字的都可能会使用 它。对于高端的产品，你可以轻易分辨出优劣，但对于平实的产品，你也要有能力分辨出好和坏。设计就是为了人的生活变得更美或更舒服，所以必须要爱人，才会 出来一个好的设计。
除了把设计做好，您还对您的学生有什么要求？
白金男：我告诉他们，该由你来做的，不要等着别人来做，即使是打扫卫生这么小的事。机会需要主动去争取，能现在完成的，就不要等到明天才动手。你的分内之事，不要带着情绪去做，要有一个积极的态度。
白金男 Kumnam Baik
出生于1948年，现任韩国成均馆大学名誉教授，是韩国知名度最高的设计师之一。他曾在世界各地举办过157次个人展，包括韩国、比利时、巴西、英国、保 加利亚、加拿大、智利、中国等。近年来，他多次来中国交流，目前是黑龙江大学、四川师范大学、厦门大学等高校的客座教授。